웹사이트 디자인은 일반적으로 공예품이지만 예술 작품이 될 수도 있습니다. 다른 창의적인 노력과 마찬가지로 웹 사이트의 디자이너와 제작자는 작업의 목적에 대해 신중하게 생각하고 프로젝트의 최종 마무리를 미리 계획해야 합니다. 모든 예술과 마찬가지로 웹 사이트는 디자인 및 구성에 상업을 기대하지 않고 구축할 수 있지만, 약간의 비용을 들이지 않고는 상당한 방식으로 온라인 세계에 배치할 수 없습니다. 모든 기술과 마찬가지로 웹사이트도 대중에게 서비스를 제공할 수 있는 기술과 의도를 가지고 디자인되어야 합니다. 웹사이트 디자인 작업에 무엇이 영감을 주나요? 아마도 많은 사람들이 예술 작품과 공예 작품 사이에 그리는 가장 잔인한 선은 영감의 선일 것입니다. 예술은 그 근원이 더 순수하고 신비스럽습니다. 자신의 작품에 대한 대가를 받은 적이 있는 예술가라면 누구나 말할 수 있듯이 이는 사실이 아닙니다. 예술가는 시간과 공간의 장벽을 뛰어 넘는 야망에서만 장인과 다릅니다. 예술가는 모든 시대의 모든 사람을 위해 공연하려고 노력하는 반면, 장인은 단지 즉각적인 청중을 만족시키는 데만 집중합니다. 당신의 야망의 정도는 당신 자신의 선택이며, 당신의 웹사이트 디자인은 그것을 반영할 것입니다 디자인구독.
옛날에는 무언가가 오래 지속되길 원한다면 석재 작업을 해야 했습니다. 해당 제한은 더 이상 적용되지 않습니다. 이제 우리는 인류의 작품이 형태에 관계없이 계속 남아 있기를 기대합니다. 웹사이트는 한 번에 수년 또는 수십 년 동안 온라인으로 제공될 것으로 예상됩니다. 그러나 최초의 이미지와 디지털 링크 패키지 중 얼마나 많은 것이 영원히 사라졌습니까? 웹 사이트 디자이너는 자신이 스스로 사서, 박물관 큐레이터, 철학자 및 이론가가 되어야 한다는 점을 깨닫는 것이 중요합니다. 이제는 웹사이트 디자인이 예술과 공예의 세계인 인문학의 전당에 합류할 때입니다. 그렇습니다. 웹사이트 디자인은 사람들이 하는 다른 모든 일과 마찬가지로 상업적인 노력입니다. 사서는 월급을 받고, 벽화가는 커미션을 받습니다. 그러나 웹사이트 디자이너들은 사회의 보다 추상적인 탑의 문을 두드리는 데 실패했습니다. 이제는 웹사이트 역사 박물관, 웹사이트 이미지 연구소 및 새로운 예술을 지원하기 위한 기타 구조를 설립할 때입니다.
당신이 정말로 아름다운 웹사이트를 만들고 싶다면, 그러한 프로젝트로 무엇을 할 수 있을지에 대한 당신의 아이디어에 집착한다면, 내면의 목소리에 의해 그것을 해야만 한다고 느낀다면, 당신은 영감을 받은 것입니다. 당신은 혼자가 아닙니다. 영감받은 사람으로서 당신에게는 거의 같은 방식으로 느끼고 생각하는 수백만 명의 친구와 경쟁자가 있습니다. 이것은 Facebook 페이지에 대한 링크를 사용하여 온라인으로 여러 장의 사진을 던지고 이를 예술 사이트라고 부를 수 있는 라이센스를 제공하지 않습니다. 이는 일련의 선택을 통해 본질적인 야망을 개발하는 것을 환영한다는 의미입니다.
판매에 대한 고려 없이 건축을 선택하시나요? 단순히 영감을 충족시켜 놀라운 온라인 존재감을 창출하고 싶으신가요?
머리속의 아이디어를 제대로 실현할 수 없다면 프로젝트를 포기하시겠습니까?