갑자기 진전을 기대하지 마십시오
꾸준한 연습은 노래를 포함한 모든 분야에서 발전의 열쇠입니다. 보컬 레슨을 통해 자신만의 독특한 스타일과 사운드를 가꿀 수 있는 기회를 얻을 수 있습니다. 이것이 바로 보컬 레슨이 일반 음악 레슨과 다른 점입니다. 어떤 기술을 채택하는 것이 가장 적절한지 결정하는 것은 노래를 위한 음성 훈련과 관련된 최선의 행동 과정을 찾으려고 노력하는 모든 가수에게 어려운 경험이 될 수 있습니다. 전체 음성 시스템이 기계적으로 작동하는 방식에 맞춰 작업하는 한 목소리가 손상되지는 않습니다. 건전한 발성 과학과 논리가 뒷받침되어야 합니다.
자신을 넘어서라
가수가 노래를 위한 성악 훈련을 할 때, 스타일은 실제로 중점을 두지 않는 부분인 경우가 많습니다. 음성 교사는 적절한 시기에 다양한 음계를 사용하는 연습을 통합해야 합니다. 당신은 당신 자신 밖으로 나가서 당신 너머의 무언가를 활용해야 합니다. 그러나 그것은 재미있고 악기를 제어하는 것처럼 느껴져야 합니다. 귀하의 보이스 레슨은 노래에 대한 귀하의 비전을 계획함으로써 공연을 준비할 수 있어야 합니다. 청중을 사로잡거나 여행으로 이끄는 방식으로 분위기를 바꾸고, 사랑이나 증오를 표현하고, 목소리로 음악성이나 드라마를 표현하는 방법을 계획하세요.
결과 수
당신의 목소리는 인상적이고 음악적이며 역동적이고 다채롭고 방해받지 않고 표현력이 풍부해야 합니다. 보컬 효과가 얼마나 잘 달성되고 있는지, 얼마나 쉽게 들리는지 확인하십시오. 자신의 목소리 한계를 존중해야 합니다. 그렇지 않으면 성대가 손상되어 목소리를 인식할 수 없게 될 수 있습니다. 이는 자신의 목소리를 통제하고 군중보다 훨씬 높은 수준으로 노래를 부를 수 있는 숙련된 훈련입니다.